Théâtre : En travers (sortie de résidence de travail)

« Je ne suis pas d’ici. Je suppose que je ne le serai jamais. »

Pour sa sortie de résidence, l’acteur Laurent Bouillard partagera avec vous des extraits de En Travers, un monologue drôle, touchant et profondément humain, avant d’ouvrir la discussion avec le public.

La pièce : Première traduction et production en France

Seul en scène déroutant, drôle, profond, qui au fil d’un flot sinueux d’anecdotes, raconte l’exil, la signification d’être loin de chez soi, l’isolement. Un parcours à travers la quête de sens et d’identité.

Le narrateur

Le narrateur est un mystérieux réfugié d’un pays non identifié, étranger ici, étranger partout. Ses manières et son récit sont différents de ceux du lieu où il est arrivé. Il tente de faire comprendre le monde d’où il vient et de comprendre le monde dans lequel il est.

Aussi drôle que touchant, ce monologue crée une expérience théâtrale à la fois légère, drôle et profondément émotive. Il donne l’impression d’improviser et d’oublier le scénario, jusqu’à laisser disparaître le fil dramaturgique.

Nous sommes tous de passage

Par des digressions poétiques, ce vagabond rappelle que nous ne sommes que de passage sur cette terre. Il faut être libre d’errer sans but, mais ne pas s’éloigner trop longtemps.

« Ne vous égarez pas trop longtemps. Ils arrêtent de chercher au bout d’un moment.
Et même vous, vous oubliez, qu’il vous est arrivé d’être ici quelque part. »

Title and Deed a été produite et diffusée aux États-Unis en 2012 et en Italie en 2019.

Les grands axes de la pièce

Universalité et condition humaine

Malgré son récit singulier, le personnage incarne des questionnements universels. Entre solitude, quête de sens et dualité humour-tragédie, il réfléchit sur la vie, la mort et l’amour.

Identité et appartenance

Le personnage questionne la notion de « chez soi », confrontant exil et nostalgie.

Langage et incommunicabilité

Les limites du langage et son ambiguïté reflètent la difficulté de partager l’expérience humaine.

Temporalité

La tension entre souvenirs, présent et passage du temps est omniprésente.

Pourquoi créer En Travers ?

Une œuvre intemporelle

Dans le contexte actuel où frontières, migrations et identité culturelle sont au centre des débats, En Travers résonne avec une grande pertinence. L’étrangeté et la fragilité du personnage reflètent nos propres interrogations sur l’altérité et l’identité.

Une expérience universelle

Les thématiques transcendent cultures et époques. Ce texte propose une expérience profondément humaine, dans laquelle chacun peut se reconnaître.

Intentions artistiques

Une exploration de la solitude et de l’altérité

Le cœur de En Travers repose sur l’expérience d’être étranger – à un pays, une culture, et parfois à soi-même. Un miroir de notre humanité, révélant failles, doutes et éclats.

Une mise en scène épurée

Mise en scène minimaliste, centrée sur le comédien et la puissance des mots. L’espace scénique symbolise exil et introspection, soulignant l’universalité du propos.

Le rôle de l’humour

Bien que la pièce aborde des sujets graves, l’humour absurde et décalé équilibre l’émotion, permettant au spectateur d’entrer dans les réflexions du personnage avec légèreté avant d’en découvrir la profondeur.